22 июля в Пекине в Национальном музее Китая Третьяковская галерея открывает выставку «Репин. Энциклопедия русской жизни» в рамках Годов культуры России-Китая.
Фраза, написанная Белинским о пушкинском «Евгении Онегине», по отношению к творчеству Репина не выглядит преувеличением. Его «Бурлаки на Волге», «Крестный ход в Курской губернии», «Не ждали» стали шедеврами, без которых трудно понять не только наш XIX век, но и прошлый ХХ. Это первая ретроспектива Репина в Китае. В непростых условиях сегодняшнего дня она стала возможной при поддержке Ингосстраха и банка ВТБ.
О первом путешествии Репина из Третьяковки в Китай рассказывает Татьяна Юденкова, заместитель директора Третьяковской галереи по научной работе, куратор выставки «Илья Репин. Энциклопедия русской жизни».
Творчество передвижников в Китае неплохо знают. Каковы были пожелания ваших китайских коллег?
Татьяна Юденкова: В Китае знают и любят Репина, наверное, с середины прошлого века, потому что в Китае в 1950-е годы преподавали советские художники, обучали приемам реалистической живописи. Главными кумирами тогда были Суриков и Репин. Творчество Репина знают в стране еще с тех пор. Даже странно, что в Китае не было организовано монографической выставки Репина. Как бы то ни было, нынешняя выставка Репина — первая его ретроспектива в Китае, и она пройдет в Национальном музее Китая, в Пекине. Это большое событие и для специалистов, и для публики, которая интересуется реалистическим искусством, европейской и русской живописью.
Естественно, китайские коллеги хотели получить как можно больше шедевров первого ряда. Мы удовлетворили во многом их пожелания и везем в Пекин такие известные картины Ильи Репина, как «Не ждали», «Крестный ход в Курской губернии», «Царевна Софья…», портрет Льва Толстого (1887) и также вариант полотна «Запорожцы пишут письмо турецкому султану», который был приобретен еще Павлом Третьяковым… Русский музей смог дать картину «Садко в подземном царстве», которую Репин исполнил в Париже, полотно «Какой простор!» 1903 года и картину «Венчание императора Николая II».
Получается, все просьбы удовлетворены?
Татьяна Юденкова: Например, такие произведения, как «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» или «Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского замка» мы выдать не могли. Картина «Иван Грозный…» пережила нападение в 2018 году, и ее реставрация прошла успешно, сейчас полотно находится в постоянной экспозиции, однако этот шедевр Репина остается «невыездным».
Как складывалась концепция выставки?
Татьяна Юденкова: Выставка состоит из четырех разделов: ранний период обучения в Академии художеств, московский период — Абрамцево, петербургский период зрелости мастера, и поздний или «пенатский» период 1900-х-1910-х годов. Мы идем вслед за биографией художника, чтобы показать его творчество во всем многообразии и противоречиях. Живопись и графика на выставке будут соседствовать, располагаться рядом в одних пространствах. Репин был не только замечательным живописцем, но и тонким и интересным графиком, экспериментатором, пробующим разные техники.
Кто делал дизайн выставки? Могли бы Вы рассказать о ее архитектуре?
Татьяна Юденкова: Дизайн выставки продумывали наши китайские коллеги. Цветовая гамма залов — синий, зеленый, темно-бежевый цвет. Поскольку Репин учился в Академии художеств, то о его академическом периоде обучения в Петербурге в дизайне выставки напомнят классические колонны, фронтоны, и другие элементы ордерной архитектуры классицистического стиля.
Скажем, когда мы делали выставку Ильи Репина в Пти-Пале, в Париже, французские дизайнеры тоже очень внимательно отнеслись к творчеству русского мастера. Они вводили в дизайн выставки элементы древнерусской архитектуры, а цветовая разработка некоторых залов напоминала знаменитый фасад Третьяковской галереи. Для них было очень важно подчеркнуть понятие «русскости» в творчестве Репина.
В Китае же дизайнеры сделали другой акцент — на академическую школу, на классические европейские традиции в творчестве мастера. Среди особенностей дизайна экспозиции — большие цифровые копии картин Репина. В первом зале — большая цифровая версия «Бурлаков на Волге» из Русского музея. Сам подлинник был забронирован на другой проект, и китайские коллеги, не получив оригинал «Бурлаков…», нашли такой выход. Прекрасно представлены фотографии Репина. Он любил фотографироваться, благодаря чему сохранились и фотографии его самого, его семьи, детей, мастерской, и фотографии с теми, кого он писал, его моделей.
Сколько оригинальных работ приехали в итоге в Пекин?
Татьяна Юденкова: На выставке 89 произведений из Третьяковской галереи: 45 — живописи, 44 графики, из Русского музея — 3 картины. Всего 92 произведения — это очень масштабная выставка, которая завершает перекрестный год культуры Китая и России во второй половине 2025-го.
Подлинники поместили в особые рамы-витрины внутри стен. Причем ниши разные — они могут венчаться полукруглым или треугольным наличником или тяжелым фронтоном … Маленькие работы, даже графические, помещают в большие рамы, и они смотрятся торжественно и красиво. Мы, как всегда, очень переживаем за работы из нашего музейного собрания… Сейчас как раз идет монтаж выставки — все четко и хорошо организовано. Очень профессионально работают наши коллеги в Пекине, с большим вниманием и любовью относятся к привезенным работам. И очень ждут нашу выставку.